Un gol por la moda!
Si bien es cierto, yo soy unas de las pocas personas que no sabe nada sobre el football, lo veo sólo cuando sé que Perú va a jugar y aliento a mi equipo ganador, si, ganador!...
Pero es muy acertado decir que cada mundial es una gran fiesta, el deporte más popular por excelencia se viste de gala para hacer que sus máximos seguidores vibren cada segundo de partido. Cada risa, cada grito eufórico, cada llanto, lamento, salto u aliento es vivido al máximo y eso lo supieron aprovechar los creadores de esta colección de polos apasionadamente creativos.Estos polos fueron creados para el mundial Sur África 2010 a manera de souvenirs.
Dichos politos son precisos para la celebración de cada gol, pues muchos desarrollaron la manía de colocarse el polo en el rostro a modo de festejo gracias a un jugador de football, que la verdad desconozco el nombre.Pero la mecánica de los polos consiste en colocárselo en el rostro, pues en el interior hay una cara de celebración estampada gritando desgarradoramente por el triunfo de su equipo.Muy buena idea verdad?, la publicidad también genera propuestas de tendencias en cuanto a moda.
**Fuente: http://www.designboom.com/weblog/cat/8/view/10431/fifa-world-cup-2010-dutch-football-federation-t-shirts.html
Pero es muy acertado decir que cada mundial es una gran fiesta, el deporte más popular por excelencia se viste de gala para hacer que sus máximos seguidores vibren cada segundo de partido. Cada risa, cada grito eufórico, cada llanto, lamento, salto u aliento es vivido al máximo y eso lo supieron aprovechar los creadores de esta colección de polos apasionadamente creativos.Estos polos fueron creados para el mundial Sur África 2010 a manera de souvenirs.
Dichos politos son precisos para la celebración de cada gol, pues muchos desarrollaron la manía de colocarse el polo en el rostro a modo de festejo gracias a un jugador de football, que la verdad desconozco el nombre.Pero la mecánica de los polos consiste en colocárselo en el rostro, pues en el interior hay una cara de celebración estampada gritando desgarradoramente por el triunfo de su equipo.Muy buena idea verdad?, la publicidad también genera propuestas de tendencias en cuanto a moda.
**Fuente: http://www.designboom.com/weblog/cat/8/view/10431/fifa-world-cup-2010-dutch-football-federation-t-shirts.html
kimiko Yoshiba
Esta es una mínima muestra del trabajo de la japonesa Kimiko Yoshiba, la primera vez que llegué a ella me quedé realmente sorprendida.Su trabajo es realmente muy interesante, podemos ver como el maquillaje se complementa perfectamente con una suerte de tocados (por llamarlos de alguna manera) y ellos a su vez con el fondo de la imagen en sí.
Vemos gamas de colores blancos, rojos, dorados, negros, colores muy clásicos e imponentes, que bajo mi percepción, son dignos de un personaje importante en una cultura o ideología. (Esto es según una proyección mía)
Pero vamos más a fondo, pueden ver el trabajo que se ha realizado con cada uno de los ¨tocados¨?, podemos ver que es pieza por pieza, acomodada exactamente una al lado de la otra armando así una obra de arte en conjunto.
El maquillaje representa un papel importantísimo en la imagen, bien genera puntos de atención o bien termina de neutralizar la imagen.
Yo estoy fascinada con el trabajo de Kimiko Yoshiba, realmente me parece una gran exponente de la moda vanguardista. Seguiré su trabajo para hacérselos llegar a ustedes.
**Fuente: http://www.ignant.de/2010/07/07/kimiko-yoshida-2/
Vemos gamas de colores blancos, rojos, dorados, negros, colores muy clásicos e imponentes, que bajo mi percepción, son dignos de un personaje importante en una cultura o ideología. (Esto es según una proyección mía)
Pero vamos más a fondo, pueden ver el trabajo que se ha realizado con cada uno de los ¨tocados¨?, podemos ver que es pieza por pieza, acomodada exactamente una al lado de la otra armando así una obra de arte en conjunto.
El maquillaje representa un papel importantísimo en la imagen, bien genera puntos de atención o bien termina de neutralizar la imagen.
Yo estoy fascinada con el trabajo de Kimiko Yoshiba, realmente me parece una gran exponente de la moda vanguardista. Seguiré su trabajo para hacérselos llegar a ustedes.
**Fuente: http://www.ignant.de/2010/07/07/kimiko-yoshida-2/
Columnas vertebrales a mi!
La marca Desquared, fuente de gran inspiración para mí por su trabajo esquicito de diseño, ha sacado una colección peculiar de calzado para esta última temporada Otoño – Invierno 2010.
Son una suerte de zapatos con plataforma interna, con cortes verticales rectos, hechos de cuero y con apliques de pasadores muy interesantes, pero lo más interesante y súper resaltante son los tacos, ya que tiene forma de columna vertebral como se puede ver en las fotos.
De hecho muero por unos zapatos así y más aún muero por quien los creo, MAESTR@
**Fuente: http://www.beautifullife.info/fashion-design/skeletal-stilettos-from-dsquared/#more-2216
Son una suerte de zapatos con plataforma interna, con cortes verticales rectos, hechos de cuero y con apliques de pasadores muy interesantes, pero lo más interesante y súper resaltante son los tacos, ya que tiene forma de columna vertebral como se puede ver en las fotos.
De hecho muero por unos zapatos así y más aún muero por quien los creo, MAESTR@
**Fuente: http://www.beautifullife.info/fashion-design/skeletal-stilettos-from-dsquared/#more-2216
Fashion mechanics
Cuando vi el trabajo del Canadiense Daniel Proulx quede realmente impresionada; no sólo es el trabajo innovador en joyería alternativa utilizando piezas de mecánica automotriz, es el diseño, el detalle, el concepto de re-uso promoviendo una conciencia ambientalista y lo prolijo en cuanto a los acabados de cada joya de su colección.
Daniel Proulx no solo trabaja joyas, sino también ha realizado intervenciones con insectos disecados y piezas de autopartes dando así un giro realmente futurista entre la naturaleza y la mecánica. Pero este blog es fashionista-vanguardista, así que nos centraremos por esta vez en la joyería alternativa. Podemos ver que cada pieza está conformada por mostacillas de colores fuertes que logran un contraste vistoso pero sobrio, también vemos muchas autopartes que conforman un todo muy armonioso, en algunos casos con un toque bastante femenino, en otros con un corte más varonil.
Los puntos de tensión, en su mayoría, son círculos: tuercas redondas, piedras que simulan ojos, relojes, piedras y dijes fuera de lo común. La morfología no es constante, siempre son piezas o alambres curvilíneos que son acompañados e intervenidos por piezas más pequeñas. Su colección está conformada por brazaletes, anillos, pines y hasta collares con dijes.
Particularmente este es uno de los diseñadores que me generan una sensación de infinita creatividad ecologista, pues no solo es diseñar por diseñar, si eres diseñador profesional o aficionado infórmate más sobre el diseño sustentable y empieza a crear sin barreras.
**Fuente: http://www.beautifullife.info/fashion-design/jewelry-in-steampunk-style/
Daniel Proulx no solo trabaja joyas, sino también ha realizado intervenciones con insectos disecados y piezas de autopartes dando así un giro realmente futurista entre la naturaleza y la mecánica. Pero este blog es fashionista-vanguardista, así que nos centraremos por esta vez en la joyería alternativa. Podemos ver que cada pieza está conformada por mostacillas de colores fuertes que logran un contraste vistoso pero sobrio, también vemos muchas autopartes que conforman un todo muy armonioso, en algunos casos con un toque bastante femenino, en otros con un corte más varonil.
Los puntos de tensión, en su mayoría, son círculos: tuercas redondas, piedras que simulan ojos, relojes, piedras y dijes fuera de lo común. La morfología no es constante, siempre son piezas o alambres curvilíneos que son acompañados e intervenidos por piezas más pequeñas. Su colección está conformada por brazaletes, anillos, pines y hasta collares con dijes.
Particularmente este es uno de los diseñadores que me generan una sensación de infinita creatividad ecologista, pues no solo es diseñar por diseñar, si eres diseñador profesional o aficionado infórmate más sobre el diseño sustentable y empieza a crear sin barreras.
**Fuente: http://www.beautifullife.info/fashion-design/jewelry-in-steampunk-style/
Suresh Natarajan
Un estereotipo de imponentes diosas nos ofrece Suresh Natarajan en una sesión fotográfica de lujo para la joyería Tanishq Aarka. En este trabajo detallado no se le escapo ni el más mínimo detalle: podemos ver que el cabello, sigilosamente ordenado va creando peinados extravagantes e impresionantes, con cintas y accesorios completamente dentro del contexto de la temática de la sesión fotográfica. También podemos apreciar que el make up está debidamente trabajado: es sutil, en cierto modo natural pero con toques extravagantes en los ojos dándole un aire místico. Los labios son rojos en tonalidades oscuras pero brillantes y resaltantes. La indumentaria se caracteriza por utilizar colores, por así llamarlos, divinos. El rojo y el dorado son colores que generalmente los relacionamos con santos o reyes. Las prendas de vestir tiene apliques con brocados muy elegantes y vistosos, en su mayoría son prendas holgadas.
El trabajo en joyería es impecable, vemos aretes largos, collares acompañados de dijes grandes y colgantes que se acomodan elegantemente en la parte superior de la espalda con formas geométricas diversas y mucho detalle generando texturas.
El fondo negro, la corona dorada y el brillo amarillo son elementos gráficos imprescindibles, a sesión fotográfica le da ese toque misterioso, divino e imponente. Las poses y actitudes de las modelos también juegan un papel importantísimo.Esta sesión fotográfica me parece muy buena, es una manera muy interesante de presentar un producto al mercado, creando una imagen, un concepto y reflejando este concepto con otro similar generando la necesidad de verse como diosas místicas e imponentes a través del uso de las joyas de la compañía Tanishq Aarka.
Es entretenido como los medios juegan con nuestras ¨necesidades¨.
**Fuente: http://www.beautifullife.info/advertisment/tanishq-aarka/#more-154 1
El trabajo en joyería es impecable, vemos aretes largos, collares acompañados de dijes grandes y colgantes que se acomodan elegantemente en la parte superior de la espalda con formas geométricas diversas y mucho detalle generando texturas.
El fondo negro, la corona dorada y el brillo amarillo son elementos gráficos imprescindibles, a sesión fotográfica le da ese toque misterioso, divino e imponente. Las poses y actitudes de las modelos también juegan un papel importantísimo.Esta sesión fotográfica me parece muy buena, es una manera muy interesante de presentar un producto al mercado, creando una imagen, un concepto y reflejando este concepto con otro similar generando la necesidad de verse como diosas místicas e imponentes a través del uso de las joyas de la compañía Tanishq Aarka.
Es entretenido como los medios juegan con nuestras ¨necesidades¨.
**Fuente: http://www.beautifullife.info/advertisment/tanishq-aarka/#more-154 1
Manos Mexicanas
México, valiosísimo por su cultura y el calor de su gente me evoca a sus fiestas patronales, siempre llena de colores vibrantes y vistosos, calaveras, piñatas, santos, desiertos, música, bailes saltarines, captus, etc. Amo esa parte de la cultura mexicana, así celebran cumpleaños, bodas y hasta fiestas patronales y por lo que veo a través de la Tv se divierten como sólo ellos saben, y pues bien!, divertirse es lo importante en la vida.
Tixida, una compañía mexicana dedicada a hacer joyería ha creado una colección, hecha únicamente a mano, de collares de lana y paño, utilizando la temática de la cultura tradicional mexicana. Como se puede apreciar en las fotos los accesorios resaltan por sus colores fucsia, amarillo, verde, anaranjado, azul y derivados., las formas utilizadas son plantas, captus, pájaros, rectángulos, círculos, entre otros, también vemos telas con tramados de colores y hasta un simple enrollado de hilos multicolor.Esta colección me gusto, la representación me pareció bastante acertada y la conformación de los collares buena. Particularmente me encanta el collar que simula una cadeneta de varios colores.El aprovechar usar este tipo de accesorios hechos a mano con un material alternativo, con harta creatividad y un concepto determinado es un lujo, no lo olvides.
**Fuente: http://www.beautifullife.info/fashion-design/winter-collection-from-tixinda/#more-1143
Tixida, una compañía mexicana dedicada a hacer joyería ha creado una colección, hecha únicamente a mano, de collares de lana y paño, utilizando la temática de la cultura tradicional mexicana. Como se puede apreciar en las fotos los accesorios resaltan por sus colores fucsia, amarillo, verde, anaranjado, azul y derivados., las formas utilizadas son plantas, captus, pájaros, rectángulos, círculos, entre otros, también vemos telas con tramados de colores y hasta un simple enrollado de hilos multicolor.Esta colección me gusto, la representación me pareció bastante acertada y la conformación de los collares buena. Particularmente me encanta el collar que simula una cadeneta de varios colores.El aprovechar usar este tipo de accesorios hechos a mano con un material alternativo, con harta creatividad y un concepto determinado es un lujo, no lo olvides.
**Fuente: http://www.beautifullife.info/fashion-design/winter-collection-from-tixinda/#more-1143
Por si te pierdes, eres único
Espectacular idea la de Brent y Jessica Williams, los creadores de esta inusual colección de anillos trabajada en oro y plata. Dichos anillos llevan huellas digitales en la superficie interna o externa, o como aplicación en vez de una piedra preciosa.
Cada anillo posee una huella distinta y el sello personal de cada demandante.Brent y Jessica Williams trabajan a la par con el solicitante del anillo por hacer, ellos involucran al cliente en el proceso de confección del anillo haciendo así más valorada la creación y hechura de dicho accesorio.
A mí me gustaría que mi anillo de matrimonio sea así, con las huellas de quien envejecerá conmigo en mi anillo y mis huellas en el suyo. Creativamente tierno, muy simbólico y realmente con una carga sentimental valiosa creo yo. No solo lo puedes aplicar a tu pareja, sino también a tu madre, padre, hermano, hijo, mejor amigo, ect. Sin duda un buen detalle para compartir.
**Fuente: http://www.beautifullife.info/fashion-design/absolutely-unique-rings/#more-853
Cada anillo posee una huella distinta y el sello personal de cada demandante.Brent y Jessica Williams trabajan a la par con el solicitante del anillo por hacer, ellos involucran al cliente en el proceso de confección del anillo haciendo así más valorada la creación y hechura de dicho accesorio.
A mí me gustaría que mi anillo de matrimonio sea así, con las huellas de quien envejecerá conmigo en mi anillo y mis huellas en el suyo. Creativamente tierno, muy simbólico y realmente con una carga sentimental valiosa creo yo. No solo lo puedes aplicar a tu pareja, sino también a tu madre, padre, hermano, hijo, mejor amigo, ect. Sin duda un buen detalle para compartir.
**Fuente: http://www.beautifullife.info/fashion-design/absolutely-unique-rings/#more-853
Casaca laser
Ahora pocas cosas mantienen límites, una clara muestra es esta chaqueta creada por el diseñador taiwanes Wei-Chieh Shih conformada por 200 lásers en su cobertura. Dicen por ahí que esta podría ser la chaquetea laser de Elvis.El diseñador agrega: ¨Este diseño no es mío, mi parte fue la de diseñar el sistema de 200 lds. Sin embargo, esta es una gran aplicación para la tecnología laser. Tratare de experimentar y divertirme más con esto, pero de otras formas.¨
**Fuente: http://www.behance.net/Gallery/200-ld-stage-suit/493017
**Fuente: http://www.behance.net/Gallery/200-ld-stage-suit/493017
Arquitectura en calzado
Recuerdan el juego Jengga?, esta colección remonta imágenes de dicho juego involuntariamente, pues los tacos de estos zapatos son pequeños bloques de madera cubiertos con una suerte de jebe para amortiguar el golpe de las pisadas.
Esta es la colección pasada de invierno presentada por la casa Balenciaga en las pasarelas de Paris, su creador, el diseñador de calzado Pierre Hardy en compañía del técnico en materiales Nicolas Ghesquiere, dieron a conocer al mundo fantásticas piezas confeccionadas con diversos materiales, entre los que destacan la madera, el plástico, el metal, etc.
La tecnología desarrollada en esta colección de calzado destaca notablemente en el tema de funcionalidad, pues como ya comente en un inicio, utilizan jebes especialmente diseñados para amortiguar las pisadas, también dichos jebes son útiles para caminar sobre el agua, ya que evita resbalones y por ende caídas.
En cuanto a diseño puedo decir que en algunos casos los zapatos trataron de mantener un perfil clásico, detalle que me parece rescatable, pero sin embargo creo, muy personalmente, que el contraste de las suelas y tacos es muy brusco como para mantener un corte clásico. En cambio, creo que los zapatos con diseños un poco más futuristas se llega a integrar de una manera más óptima.
De todas formas esta colección de calzados es muy buena y tecnológica sobre todas las cosas, los colores están bien utilizados y las formas, en algunos casos, me parecen perfectas.
*Fuente: http://www.designboom.com/weblog/cat/8/view/9594/architectural-balenciaga-shoes.html
Esta es la colección pasada de invierno presentada por la casa Balenciaga en las pasarelas de Paris, su creador, el diseñador de calzado Pierre Hardy en compañía del técnico en materiales Nicolas Ghesquiere, dieron a conocer al mundo fantásticas piezas confeccionadas con diversos materiales, entre los que destacan la madera, el plástico, el metal, etc.
La tecnología desarrollada en esta colección de calzado destaca notablemente en el tema de funcionalidad, pues como ya comente en un inicio, utilizan jebes especialmente diseñados para amortiguar las pisadas, también dichos jebes son útiles para caminar sobre el agua, ya que evita resbalones y por ende caídas.
En cuanto a diseño puedo decir que en algunos casos los zapatos trataron de mantener un perfil clásico, detalle que me parece rescatable, pero sin embargo creo, muy personalmente, que el contraste de las suelas y tacos es muy brusco como para mantener un corte clásico. En cambio, creo que los zapatos con diseños un poco más futuristas se llega a integrar de una manera más óptima.
De todas formas esta colección de calzados es muy buena y tecnológica sobre todas las cosas, los colores están bien utilizados y las formas, en algunos casos, me parecen perfectas.
*Fuente: http://www.designboom.com/weblog/cat/8/view/9594/architectural-balenciaga-shoes.html
Iris Van Herper
Pieza de la colección ¨Synesthesia¨
Para mi: maestraza en innovación de técnicas de tratado textil, excelente diseñadora, vanguardista, atrevida, fururista, visionaria, elegante, sofisticada, con una super carga emocional plasmada en sus diseños, manejo limpio de volumetrías y texturas y un amplio desarrollo de patrones.
Con tan sólo 29 años, la joven diseñadora holandesa, Iris Van Herper, egresada el 2007 de la escuela de modas ARTEZ (Arnhem) y discipula de Alexander McQueen en Londres y de Claudy Jongstra en Amsterdam expone por primeva vez su colección ¨Fragile Futurity¨ en pasarelas del Amsterdam Fashion Week en el año 2010.
Desde ese momento su carrera como diseñadora agarra un impulso que hasta el día de hoy, con su nueva colección ¨Escapism¨, nos sigue impresionando, pues creo que es increíble lo que logra al diseñar, el manipular las telas de esa manera, el lograr las formas que desarrolla en su mente, obtener esos volúmenes y tener tal consideración con absolutamente todos los detalles es realmente admirable.
Acá las dejo con un poco de sus proceso productivo y sus trabajos finales en pasarelas y sesiones de fotos, las cuales también son proyectadazas.
Con tan sólo 29 años, la joven diseñadora holandesa, Iris Van Herper, egresada el 2007 de la escuela de modas ARTEZ (Arnhem) y discipula de Alexander McQueen en Londres y de Claudy Jongstra en Amsterdam expone por primeva vez su colección ¨Fragile Futurity¨ en pasarelas del Amsterdam Fashion Week en el año 2010.
Desde ese momento su carrera como diseñadora agarra un impulso que hasta el día de hoy, con su nueva colección ¨Escapism¨, nos sigue impresionando, pues creo que es increíble lo que logra al diseñar, el manipular las telas de esa manera, el lograr las formas que desarrolla en su mente, obtener esos volúmenes y tener tal consideración con absolutamente todos los detalles es realmente admirable.
Acá las dejo con un poco de sus proceso productivo y sus trabajos finales en pasarelas y sesiones de fotos, las cuales también son proyectadazas.